| 天野寿彦 バロックバイオリン教室の講師 アルル音楽学園 | |
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バロックヴァイオリンで17世紀から18世紀の音楽を弾いてみませんか？ 17世紀から18世紀の音楽の主な目的は「人の心を揺り動かす」ことでした。 この時代に書かれたヴァイオリン曲もそうです。 ある時は優しく、そしてまたある時は強く語りかけ、人を喜ばせ、静め、鼓舞し、 そして涙を誘います。 当時の演奏習慣を見直し、当時の楽譜とその時代の形の楽器を使うことが、 当時の作曲家や演奏家と時代を超えて精神的につながること、そして 「人の心を揺り動かす」という目的への近道の一つです。 楽器について バロックヴァイオリンとバロック弓をお持ちでなくても、お持ちのモダン楽器 にガット弦（羊の腸をよったもの）を張るだけ、もしくは「弓だけバロック」でも 結構です。楽器、弓をお探しの方はご相談下さい。 レッスンについて レベルに合わせて17世紀から18世紀の曲を選びます。ヴァイオリンを弾く こと自体初めてという方ももちろん歓迎です。 アンサンブルについて リコーダー、トラヴェルソ、チェンバロの生徒さんとアンサンブルをする機会を 楽しんでいただくことも出来ます。 ガット弦を響かせて、まずはご自分や共演する方々の「心の弦」をそれに共鳴 させて、そしてまさに聴く人の心の琴線に触れる演奏を一緒に目指しませんか？ （プロフィール） ヴァージニア州立ウイリアム・アンド・メアリー大学卒業 東京藝術大学音楽学部を経て、同大学大学院修士課程を修了 バッハ・コレギウム・ジャパン、オーケストラ・リベラ・クラシカ、 ル・コンセール・フランセ、コンチェルト・コペンハーゲン等の古楽オーケストラの 公演、録音に参加。 ヴァイオリンを若松夏美、A.ベイエ、S.スタンディジ、 R.ポッジャーの各氏に、 アンサンブルを鈴木秀美、鈴木雅明、小島芳子の各氏に師事 バロックを始めるきっかけはアメリカの大学在学中に履修した音楽史の授業で 古楽器の演奏によるバッハの『ブランデンブルグ協奏曲』を聴いたことです。 陰影が豊かで切々と語りかけてくる様な古楽器の音色に魅せられました。 |
